《色彩》是大学本科专业基础课和主干课程，培养学生对色彩的观察、认识、感受和表现的能力，掌握和运用色彩语言去再现物体、表现物体、表达思想情感的基础知识和方法，训练学生现代审美判断能力和创造性思维能力的必修课程。

本次色彩教学因疫情未能线下进行，通过腾讯会议结合微信交流的方式线上完成。教学以理论讲授和实践辅导相结合，并对不同阶段的习作采用集中分析的教学方法。要求学生系统了解和掌握色彩的基础理论、构成方法和色彩艺术的创意思维。同时结合版画艺术的独特魅力和表现技法，强调画面构图的设计感、对人物形体与色彩的概括性。

本课程的学习中，同学们了解了色彩学的基本原理，尤其是色彩的视觉效应与象征作用，理解和学习了色彩的表现方式，掌握其变化规律，通过对不同人物的观察和揣摩其特点，自己发现问题，自我探索和求证过程中学会了对色彩的观察、理解、归纳与表达。

版画系 胡日查

在这段时间的学习中，我们经过了人物写生的训练。但让我体会最深刻的并不是⾊彩的运⽤，⽽是⾊彩的图案与⾊彩的协调，在我看来，⼀幅好的⾊彩作品离不开好的构图和图案设计。为了让往后有意识的去运⽤而埋下了伏笔，从⽽激发我们学习⾊彩的兴趣。在课程⾥的图⽚资料不仅为我们提供了⼤量的视觉感受，不仅提供了思考、交流、学习的空间，还充分调动了我们的积极性、主动性，使我们在轻松的课堂氛围中不知不觉获取知识，真正体会到求知的乐趣。⾊彩就是需求⼀种美感的特殊，⽽且是靠⼈类的思维所创及运⽤。这就是我所认识的⾊彩，⾊彩可以装饰，可以美化。

经过八周的不断学习，明白了⾊彩是个性的，前卫的；但它⼜可以是守旧的，古板的。这体现在不同时期的⾊彩作品上，它们利⽤⾊彩的对⽐，⾊彩的明暗以及⾊彩的纯度，创作出属于⾊彩独有的美。

课程是老师引领我们开始的 ，在课堂开始前先给我们讲了关于色彩的意义，色彩的基本常识 ，讲我们的思想逐步引入一个色彩的境地，以便我们在今后几周的课程中尽快进入色彩设计的境地。一个主观的世界，一个可以放飞我们思想的世界。我们可以充分利用自己对色彩的感知将它们进行搭配，创造出属于自己的创作。通过感受、欣赏和讨论等学习过程，使我充分体会三种颜色给人们的不同感受及其使画面产生特有的魅力与美感。使我学会感知色彩现象，从中体验红色带给人热烈的，喜庆的 ，奔放的美感，黄色带给人明亮的、温馨的感觉，蓝色带给人们凉爽的，清净的感觉。为了让往后有意识的去运用和设计色彩埋下伏笔，从而激发我们学习色彩的兴趣，在课程里的图片资料 不仅为我们提供了大量的视觉感受，不仅提供了思考、交流、学习的空间，充分调动学生的积极性 ，主动性，使我们在轻松的课堂氛围中不知不觉获取知识 ，真正体会到求知的乐趣，他从我们的视觉感受和心理特点出发，达到教学内容与教学过程完美统一。

记得最初的我只能通过相关的色彩书籍“有幸”目睹一些色彩很丰富，视觉效果很好但却不知它真正卖点是什么的东西。自从上了“色彩〞 这课，我才知道色彩的魔力有多大。让我有了这短短的学习期间很大的收获！

在这段时间的学习中，我们经过了静物写实、色彩分解和色彩构成的训练。但让我体会最深刻的并不是色彩的运用，而是色彩的图案和图案与色彩的协调，在我看来，一幅好的色彩作品离不开好的构图和图案设计。在课堂开始前老师先给我们讲了关于色彩的意义，色彩的基本常识，讲我们的思想逐步引入一个色彩的境地，以便我们在今后几周的课程中尽快进入色彩设计的境地。 在老师的讲课中，给我们突出了“感受”一词如果说素描是理性的，那么色彩固然就是感性的。它带领我们走向一个缤纷的世界，一个主观的世界，一个可以放飞我们思想的世界。我们可以充分利用自己对色彩的感知将它们进行搭配创造出属于自己的创作。在视觉艺术中，色彩具有先声夺人的力量。举个例子，当我们翻开一本书时，我们先看的大多不是内容而是插图，当黑白插图和彩色插图在一起时我们会先看彩色插图，这就是色彩的力量。

色彩多做出了一些尝试，使用了数位板和水彩手绘，了解到了水彩颜料的特殊性，水彩是一个很难控制但是最后结果会因为一些不小心造成很惊喜的效果，所以选择了水彩去画，手绘水彩要比板绘水彩材质难许多，板绘也是一种新的尝试，让我感受到了其便利性。

色彩应该追求形色结合，追求色彩的本质，而不是装饰性的色彩，色彩也要讲敏感、厚薄、强弱、进退、空间、虚实、节奏、比例、结构。用丰富的素描秩序和明暗层次来安排色彩，而“彩色”又必须服从“真实”。同等明度比冷暖，同等冷暖比色相，色彩要的是丰富感，而不是丰富（多）颜色最重要的是美感，不是说明感。看大师的成长过程，不要再去对标之前学过的考前班体系。这是方向问题，不是才能和时间问题。

通过感受、欣赏和讨论等学习过程，使我充分体会三种颜色给人们的不同感受。 及其使画面产生特有的魅力与美感。使我学会感知色彩现象，从中体验红色带给人热烈的，喜庆的，奔放的美感，黄色带给人明亮的、温馨的感觉，蓝色带给人们凉爽的，清净的感觉。为了让往后有意识的去运用和设计色彩埋下伏笔，从而激发我们学习色彩的兴趣。

在高中时学习绘画是为了应付高考，我的训练中过多的是强调画画经验，将画面模式化，在熟练的掌握画画的模式后，往往应付考试是不会有多大问题。但这不能真实的体现艺术的价值。我为了应付高考形成了画面语言的模式化处理，而忽视了对事物的观察、理解和体会、经过大学的这一年基础课，我对色彩的理解更一步加深了。从茫然无从到能够主观的去理解，判断，处理。知道了一定的色彩能够反应人的心理，没有单一的色彩，色彩之间的相互和协，融洽的形成一幅完整的画面。

几周的色彩基础课的学习，需要花时间去完成。在课程即将结束时，我在这里不仅要感谢老师的特殊教学方式，更是能从中衍生不少对日后有关的学习方法，色彩是每个领域都要设计到的其中一种，而生活上也随处都有“色彩”。我们应该不只从课程的结束就满足所学的知识，更应该学更多，不停止的思考和学习!

今年我们经历了很多不平常的事情：疫情的侵犯——蔓延——控制，⾄此，我们的学习也受到了很⼤的影响。当得知假期延长，我的⼼情不是⾼兴，反⽽有点郁闷，宅在家⾥太久了，有点想念⽼师，想念同学，甚⾄想念校园⾥那棵⾼⼤的⽊棉树。“停课不停学”，⽼师通知我们可以宅家上⽹课。⽹课，这是个新名词，也是⼀次新鲜的尝试，让我兴奋不已。在色彩这次网课中查老师总是以别样的教学方式引领我们学习，让我们更好地接受这一门课程 ，在经过几周的色彩课程后，我对色彩有了一定的认识，，并且有了更深刻的了解。我相信在老师的指点帮助下，自己在色彩上面会有所提升。在线上课堂里，查老师用幽默轻松的方式为我们打造了一个亲切轻松的学习环境，大家学习的兴趣都非常高，我也相信这将是我们大学生活中非常浓墨重彩的一笔。

通过感受、欣赏和讨论等与胡老师学习过程，使我充分体会三种颜色给人们的不同感受。及其使画面产生特有的魅力与美感。使我学会感知色彩现象，从中体验红色带给人热烈的，喜庆的，奔放的美感黄色带给人明亮的、温馨的感觉，蓝色带给人们凉爽的，清净的感觉。为了让往后有意识的去运用和设计色彩埋下伏笔，从而激发我们学习色彩的兴趣，在课程里的图片资料不仅为我们提供了大量的视觉感受，不仅提供了思考、交流、学习的空间，老师以“学生自评自演”的评讲形式打破旧的传统教育方式，力求构建一个轻松愉快，自主，合作的课堂教学体系。充分调动学生的积极性，主动性，使我们在轻松的课堂氛围中不知不觉获取知识，真正体会到求知的乐趣，他从我们的视觉感受和心理特点出发，达到教学内容与教学内容统一。

关于这八周的色彩学习，还有前期的腾讯会议的学习。我对色彩的理解更一步加深了。从茫然无从到能够主观的去理解，判断，处理。知道了一定的色彩能够反应人的心理， 在这次的学习中，我们也在运用各种不同的手法来完成自己的画面，尽量做到与高考不同，老师也反复强调注意细节，形体，画面的和谐等等，尝试不一样的画法，彩铅，油画棒，换掉素描纸等等，改变一些原有的习惯了的作画方式，其实，在这里也总结了这么多，可是在这一学习过程中，我没有感觉到自己有什么大的进步，一直都很迷茫，很不适应。但是可以肯定是的我学习到了很多东西在这个瓶颈期，然而“色彩”对我的学习的动画专业也是很重要的。色彩的正确运用对场景，人物等等起着很大的修饰作用。色彩在影视方面起着举足轻重的作用。色彩以及色彩构成往往提高了艺术与设计的关系和培养有较强的个性表现力、创新能力、有前瞻性及较高的文化艺术素质。对此，我要打开思维和观念。提高自己审美观念。

色彩课学习心得经过八周的色彩练习，对我来说有一定的挑战性。色彩是绘画的造型基础，也是绘画教学的一种手段。色彩学习中貝备一定的技巧和技能是必备条件之一。要多学习一些大师的作品。我渐渐地开始大胆地尝试新技法去表现画面。通过这段时间，不断练习摹大师的绘画作品，我发现绘画不是一味临摹抄写，而是要有自我意识的体现，需要不断的创新，描绘自己的画面更加丰富！在这里我要感谢胡日查老师教导，虽然在疫情期间不能面对面授课，但老师很认真地点评每张作品。是胡日查老师的耐心指导，才使我有了很大的进步！

首先我是认为画画不应该局限于一种方式，画画最重要的还是要画的开心，如果连思想都禁锢了那我觉得画画这个行为也就没什么意义了。当然了，不管画什么画出自己的感受最重要了!一定要用心去观察你要画的对象，要真诚的去面对它，我觉得这可能是我们在学画阶段上最难能可贵的了。色彩的内容和形式是丰富的。美术，浅意识地理解就是色彩，各种不同颜色的搭配，形成一幅幅画面。- -般人们都只了解- -幅画的表面含义。同时也包含着作者在作画时往往蕴涵着深刻的含义，把自己的心情表现在一幅画中，因此要善于观察，要懂得发挥想象力。从课堂里获取知识，体会求知得乐趣。大胆去创作，使自己的画更加丰富多彩。

 “问渠那得清如许，为有源头活水来”。

今年半年的疫情来的突然，但也不能影响自己上进的心。画着自己的亲人，只能体会到自己的不足，也能看到那个引路人在的方位。书是良师，是益友，他让我游荡，让我思索，先让我看到图景。行动是步步的证实，每一步最少也得需要半年时间，但脚印清晰。能与艺术学院的每位老师相遇是莫大的缘分，见到最美的自己，见到最可爱人！

 在素描课程之后，我们开启了为期8周的线上色彩课程，线上的色彩课程有些困难，尤其是材料方面，但大家都能克服困难，完成课堂任务，课下也进行训练。

这学期的色彩课程的练习主要是对人物的写生中开展的。在色彩的训练中，让我更加了解人体的结构，熟练颜色的运用，包括去尝试之前从未尝试过的色彩工具：色粉，水彩等。以往我们大多同学都到受高考模式的影响，而现在我们应该学会如何去观察，发现这些色彩的丰富性与相互之间的微妙关系，并用色彩表现出来，而不单单是素描关系，体会如何处理好素描与色彩之间的关系问题。在这个过程中，非常感谢胡老师对我的指点与帮助，在之后的学习中，我也要更加努力，去提升自己的绘画水平。

在这段时间的学习中， 学会了很多第一点就是关注型，形体正不正很重要，头顶间关系，基本的三庭五眼关系，基本的模特特征、光影特征，这些都关系到型。第二点是色彩关系，包括纯灰、亮暗、虚实等。第三点就是整体形象，画面的味道，不能将画切割成支离破碎的样子。还有就是整体思想，不要老想着抠细节应该有块面的思想。 从整体出发，把人物看作一个整体，首先把人物和背景区别开来，处理好人物与背景的色彩关系。其次是人物的头部与身体服饰的色彩关系。从视觉上说，偏头像与偏胸像的构图实际上意味着画者与对象的视觉距离的远近，要去体会这种视觉距离远近以及角度的差异性在画面上的表达。还有就是五官的塑造和形体的了解更加深入。还有对构图的理解不在一成不变。总之在这学期的色彩课上收获满满。之后要继续加油

经过这几周的色彩课，我对于色彩又有了更深的感悟。首先颜色一定是主观的，要有各种环境色的颜色变化，才能将颜色画的更加真实，其次，画面的中心如何突出，就是在于构图，以及视觉中心的颜色对比。怎样能将颜色对比出来，纯度，明度和对比色是很重要的。画色彩不能因为表面的颜色而没有了形体关系，色彩也应该利用颜色画出黑白灰的大关系，这样才会真实。这几周学习了很多大师的色彩，让我印象最深刻的就是费欣，他的色彩明快，明暗对比响亮，表现力强独具风格，是我学习的目标。我个人的弱点，就是肤色的塑造以及形体结构，这几周也一直在改进学习。

经过八周的练习，对色彩有了新的了解与进步。在专业课上，老师给我们分享了多位大师的优秀作品。从大师的作品中，我感受到一副作品中作者对画面整体经营能力的重要性，无一不是在对画面节奏的一种安排。在老师的讲课中，给我们突出了“感受”词，如果说素描是理性的，那么色彩固然就是感性的，它带领我们走向一个缤纷的世界，一个主观的世界，一个可以放飞我们思想的世界。我们可以充分利用自己对色彩的感知将它们进行搭配，创造出属于自己的创作。更加大胆地去绘画，使自己的画面以及生活更加丰富多彩。 

疫情的严峻，导致我们在课程前期没有获得色彩工具，但这并没有影响我们太大，我们通过比较多的素描小搞，来训练自己的构图能力，解决我们在设计画面上的不足，通过和老师的交流，我也明确了一些专业基础知识。因为是线上授课，我们没有统一的模特，没有统一的构图，老师对我们画画的材料也放的很宽，这样呢，我们每个人之间画的素材不一，画的方法不一，画画的材料不一，这更能体现出我们每个人不同的性格，不同的审美，更能体现出我们每个人的个性让老师更加了解我们。总之，疫情确实影响了我们，但没有打败我们。

通过这学期的色彩学习，我知道了色彩人像是考察一个考生在头像和色彩静物学习基础上对上述两个科目的灵活运用，它或多或少跟造型有关又无关，有关联在造型是框架基础，色彩是最后的装饰，这就好比盖房子先搭铁架和最后交付装修软装搭色一个道理。需要的是尽可能客观的表现头像和周围环境的色彩关系，多考虑环境条件色的因素，素描是靠黑白灰色调的变化而表现的，而现在则要考虑颜色的色相区别、明度的推移和冷暖变化。如模特脸部亮面和暗面的颜色变化，重色块头发和暗部颜色的处理，背景衬布的绿灰色，紫灰色的对比度多少合适等等。一般在画头像的色彩安排时，总是保持在比较柔和的中间色调里，因为要以人的肤色为主。即使是写生，由于不同人的心理感受不同，也会反映出色彩关系的变化。