《人民音乐》（月刊）2018年目录
发布时间：2019-03-15 10:23:54 作者：本站编辑 来源：本站原创 浏览次数：
《人民音乐》（月刊）2018年第十二期目录 | |
| • 当代音乐家 | |
| 许忠:从“骑士”到“军官”的艺术人生 | 作者：游暐之 |
| • 乐海钩沉 | |
| 承传统之美 立腔韵之学——走近当代琵琶艺术大师王范地先生 | 作者：修海林 |
| 上海沦陷时期俄罗斯芭蕾舞团的运营 | 作者：留生 |
| “时代曲”价值的斟酌 | 作者：伊增埙 |
| • 专稿 | |
| 时代的音乐标识 人民的情感抒发——在赵季平音乐创作国际学术高端论坛上的发言 | 作者：韩新安 |
| • 创作研究·乐海撷英 | |
| 山水幽歌 乐过回声——秦文琛2017、2018管弦乐与协奏曲专辑综览 | 作者：沈云芳 |
| 秦文琛交响乐作品 | 作者：于露唯 |
| 清新赣腔 时尚赣调——大型民俗风情组歌《赣鄱谣》解析 | 作者：邓伟民 |
| • 乐海短波 | |
| 中国音协新兴音乐教育工作委员会在京成立 | 作者：董大汗 |
| 第二届中国音乐理论话语体系(表演理论)学术研讨会召开 | 作者：晓倩 |
| • 表演艺术 | |
| 从文化自觉到文化自信——记赵季平音乐创作国际学术高端论坛暨赵季平作品经典系列黑胶唱片全球首发仪式 | 作者：谢福源 |
| 谈琵琶的演奏——1981年在四川音乐学院讲课稿 | 作者：王范地;张进进 |
| 多元交融 激情碰撞——“第34届中国·哈尔滨之夏音乐会国际手风琴艺术周”开幕式音乐会引发的思考 | 作者：徐国奇;孙方旭 |
| 蒙古族三弦演奏技法的典型性之解析——蒙古族三弦艺术传承现状考察札记 | 作者：谈龙建 |
| • 民族音乐 | |
| 隐于文本 匿于表述——从长调大师莫德格的歌唱谈乌珠穆沁长调的“额格希格-诺古拉”释义 | 作者：包青青 |
| • 音教园地 | |
| 普通小学低年级阶段音乐课中奥尔夫乐器的教学应用 | 作者：高博 |
| 普通高校音乐教育专业改革的风向标——基于本科学生基本功展示项目设置的分析 | 作者：郭声健 |
| • 环球采风 | |
| 一场东西方交汇的盛事——记2018第十一届上海当代音乐周 | 作者：菲利普·阿勒贝拉;杨珽珽 |
| 普朗克艺术歌曲的创作理念及演唱技巧分析——以《蓝菊花》为例 | 作者：卢雅斐 |
| 科尔曼审美批评性音乐学研究理路探赜 | 作者：宋戚 |
| 从瓦奈和尼尔森透视瓦格纳女高音 | 作者：裴修文 |
| 面向音乐本身——哈默林与拉威尔《左手钢琴协奏曲》 | 作者：杜超 |
| • 社会音乐生活 | |
| 当下中国流行音乐研究的几个问题——在“流行音乐理论研究及专业建设高端论坛”上的发言 | 作者：项筱刚 |
| 凝心聚力,引领高校流行音乐专业教育前行——流行音乐理论研究暨高校专业建设高端论坛综述与思考 | 作者：雷美琴 |
| • 音乐学探索 | |
| 回顾 探索 展望 融合——中国音乐评论学会第七届年会述评 | 作者：汪静 |
| • 第21届北京国际音乐节在京举行 | |
《人民音乐》（月刊）2018年第十一期目录 | |
| • 当代音乐家 | |
| 黑白键盘五彩人生——祝贺周广仁教授90大寿 | 作者：梁茂春 |
| • 创作研究·乐海撷英 | |
| 张千一交响组曲《云南随想》主题叙事结构探析 | 作者：刘海蓉 |
| 幽兰孤俏千情化伊——歌剧《兰花花》艺术特色品析 | 作者：白晓炜 |
| • 表演艺术 | |
| 国之当歌浩气长存——音乐剧《国之当歌》评析 | 作者：徐文正 |
| 以歌名世奠基中国声乐学派——纪念沈湘先生学术研讨会综述 | 作者：王竞雄 |
| • 民族音乐 | |
| 我国民间器乐中的常见音乐发展手法 | 作者：傅利民 |
| 权力与话语操演中的口述音乐史表述 | 作者：赵书峰 |
| 九腔十八调：泗州戏音乐声腔构成与特点分析 | 作者：王善虎 |
| • 乐海钩沉 | |
| 你的琴声燃烧着千山万壑——纪念著名小提琴家盛中国先生 | 作者：李民铎 |
| 灵根自植四十载——怀念音乐学家管建华先生 | 作者：张振涛 |
| 饶宗颐琴学一瞥：涓子“琴心”与道家“啬”的美学 | 作者：毛睿 |
| 谦和含雅韵 庄正蓄风骨——写在茅原先生诞辰90周年之际 | 作者：钱庆利 |
| • 音教园地 | |
| 中国爵士乐高校教育现状及思考——“2018全国爵士乐教育论坛及爵士乐展演赛”综述 | 作者：章崇彬 |
| 学缘传承谱系编织——上海音乐学院2018首期音乐美学与当代音乐研究主题讲坛暨艺学理论暑期研习班述评 | 作者：孙懿凡 |
| • 音乐学探索 | |
| “智者”之“思”一一茅原对马克思哲学之于音乐美学启示的解析 | 作者：冯效刚 |
| • 环球采风 | |
| 广西专业音乐节的诗学阐释 | 作者：蒋燮 李常新 |
| 后现代音乐语境下拼贴技法思维观念初探 | 作者：张晨明 |
| 爱与哲思——2018韦尔比耶音乐节钢琴小记 | 作者：冯怀宇 |
| 美国作曲家卢卡斯·福斯的创作概述 | 作者：郭赞 |
| 伊朗桑图尔(Santur)及其传承现状的个案研究 | 作者：王先艳 曹琼艺 |
| • 书林漫步 | |
| 寻找“未刊”之作的价值——写于《冯文慈未刊著述二种》出版之际 | 作者：陈荃有 |
《人民音乐》（月刊）2018年第十期目录 | |
| • 当代音乐家 | |
| 音乐的价值在于实现文化的新创造——访作曲家周文中先生 | 作者：黄宗权 |
| 毕生精华落叶归根——周文中藏书捐赠追踪纪实 | 作者：祁斌斌 |
| • 创作研究 | |
| 族性变化与混生音乐创作——“海峡乐谈”后续思考 | 作者：宋瑾 |
| 大师之间的对话——《窗外·高平钢琴作品选辑》印象 | 作者：谢福源 |
| 寒砧断续声 已凉未寒梦——木心／高平音乐作品两首整理评析札记 | 作者：刘 鹏 |
| 迈向中国钢琴新征程——评星海音乐学院“中国钢琴作品研讨会” | 作者：蒲 方 |
| • 表演艺术 | |
| 音乐比赛的审美取向和价值延伸——“哈尔滨勋菲尔德弦乐比赛2018”后记 | 作者：卜大炜 |
| 传世经典中国新唱——歌剧《罗密欧与朱丽叶》观后杂论 | 作者：安 宁 |
| “冰与火之歌”——记深圳“一带一路”音乐季俄罗斯国家交响乐团与普列特涅夫音乐会 | 作者：朱依依 |
| • 民族音乐 | |
| 陕北民歌有新家——陕北民歌博物馆首届学术研讨会综述 | 作者：柳 林 |
| “原真演奏”对民间音乐艺术性传承的启示 | 作者：聂普荣 冯存凌 |
| 南音文化传承研究 | 作者：王丹丹 |
| • 音教园地 | |
| 普通学校音乐课程及其实施——围绕贝内特雷默《音乐教育的哲学》相关解读 | 作者：蔡 梦 |
| 奥尔夫教学法原理再释义 | 作者：余丹红 |
| • 乐海钩沉 | |
| 一生知己是丝桐——纪念古琴宗师吴景略诞辰110周年活动综述 | 作者：吴 叶 |
| 中华口琴会北平分会音乐活动考察 | 作者：袁耀龙 |
| 寻访阿德勒 | 作者：盛方 |
| • 音乐学探索 | |
| 浅谈中国音乐美学范畴的诗性显现——以琴乐审美范畴为例 | 作者：赵文怡 |
| • 社会音乐生活 | |
| 对在线音乐平台版权之争的思考 | 作者：胡雪丽 罗茜 |
| • 环球采风 | |
| 来自肯山兰的声音——访肯尼亚国家传统文化中心博玛斯 | 作者：陈朝黎 |
| 融汇 探索 创新——阿根廷作曲家希纳斯特拉的音乐语言风格与成因探究 | 作者：张一 |
| 异质与对话——库塔克《游戏》的“现成品挪用”现象及价值评述 | 作者：魏炜 |
《人民音乐》（月刊）2018年第九期目录 | |
| • 当代音乐家 | |
| “寻觅着方向，方向在前方”——张宏光经典作品音乐会听后 | 作者：金兆钧 |
| • 创作研究·乐海撷英 | |
| 历史长河中的多道宏光——由“手写的流年·张宏光经典作品音乐会”引发的思考 | 作者：项筱刚 |
| 从音乐理论界“冒”出来的作曲家——兼评安鲁新合唱作品“宋词五首” | 作者：李吉提 |
| • 表演艺术 | |
| 面向拉丁爵士的新姿态——观“古巴自由节奏爵士乐队”音乐会 | 作者：张玉雯 |
| 王者乐民桃李芬芳——论王永德二胡艺术基因的谱系化传承 | 作者：余亚飞 |
| 未见的旅程——写在沈伟舞台综合艺术作品《行意声》之后的思考 | 作者：马 峥 |
| 滋养与反哺——观2017第二届唢呐学术研讨会暨全国唢呐展演有感 | 作者：石一冰 |
| • 民族音乐 | |
| 从安达组合看民族音乐“走出去” | 作者：博特乐图 |
| 在地方性与全球化之间——“安达乐队”观后及全球视野下的少数民族音乐创作 | 作者：杨曦帆 |
| 科尔沁民问音乐表演形式“Huur tatah”及其社会互动 | 作者：颜铁军 |
| • 乐海钩沉 | |
| 音乐学界的“周畅现象”与厦大模式——追念先生 | 作者：项阳 |
| 先生之风山高水长——忆恩师孙维权教授 | 作者：杨小龙 |
| 从戴鹏海给陆华柏的信件看戴先生1991--1994年间的音乐活动 | 作者：丁卫萍 |
| • 音教园地 | |
| 音乐学科“核心内容”建构研究 | 作者：曹景谐 |
| 数字化视野下安徽民间音乐教学资源库的建构 | 作者：张馨予 |
| • 音乐学探索 | |
| “四十”与“十四”——改革开放以来的音乐批评实践与学科建设回眸 | 作者：明 言 |
| 遗产化进程中权力关系的建构——非物质文化遗产保护的中国实践 | 作者：姚慧 |
| 简约主义音乐“重复”特征的文化释义 | 作者：韩江雪 |
| • 社会音乐生活 | |
| 缺氧不缺精神，把力作带到高原，将真情奉献人民——中国文联“深入生活、扎根人民”音乐舞蹈艺术家赴西藏采风创作成果汇报演出在拉萨、日喀则举办 | 作者：何瑞涓 |
| • 环球采风 | |
| 塔若卜音乐的传播与创新——对坦桑尼亚桑给巴尔岛帆船国家音乐学院的探究 | 作者：陈朝黎 |
| 传统与当代继承与创新分析与理论——2018中国当代音乐多维研究学术研讨会综述 | 作者：郑 艳 |
| 对中国新音乐于西方作曲家之启示的断想[美]克里斯托弗．哈斯蒂 | 作者：张萌译 |
| 观看需做重构——菲利普·格拉斯的歌剧《海滩上的爱因斯坦》 | 作者：张灿毅 |
《人民音乐》（月刊）2018年第八期目录 | |
| • 当代音乐家 | |
| 乌兰杰的蒙古族音乐史研究——评乌兰杰的《蒙古族音乐史》 | 作者：梁茂春 |
| 乌兰杰蒙古族音乐研究概述 | 作者：哈斯巴特尔 |
| • 创作研究 | |
| 融诗画于音寄情志于乐——评高为杰室内乐新作《山居》 | 作者：吴春福 杨 婷 |
| 简论金湘音乐创作的美学向度 | 作者：杨和平 吴远华 |
| 金湘艺术歌曲中纯五度复合和声的初源 | 作者：魏扬 |
| • 表演艺术 | |
| 听见真诚与纯粹——许菱子“筝情菱距离”演奏会侧记 | 作者：邓 姝 |
| 精英的品味VS大众的娱乐——2018年国家大剧院版轻歌剧《风流寡妇》复排述论 | 作者：刘益玎 |
| 体现中国古典文化的新音乐形象——评民歌新古典作品专辑《云水端》 | 作者：常龙飞 |
| 听列夫席兹演奏贝多芬钢琴奏鸣曲全集音乐会有感 | 作者：刘靖之 |
| 情中“漫”步——评考夫曼专场音乐会 | 作者：赖菁菁 |
| • 民族音乐 | |
| 草原丝绸之路和草原音乐文化的传播 | 作者：杜亚雄 |
| 全球视野下草原音乐的传承创新与交流传播学术研讨会述评 | 作者：魏琳琳 |
| 从“双基”“三维”到“核心素养”——我国《普通高中音乐课程标准(2017年版)》重大变化及其影响 | 作者：陈培刚 |
| • 音教园地 | |
| 育人交融共享——天津音乐学院青年民族管弦乐团京津冀巡演回眸 | 作者：王 可 |
| • 乐海钩沉 | |
| 马可的音乐遗产 | 作者：乔建中 |
| 马可新歌剧观念形成的初起 | 作者：石一冰 |
| 赵耶利及其琴学贡献考论 | 作者：兀娟莉 |
| 先秦越地乐钟形制的地域性及时性特点分析 | 作者：隋郁 |
| 音乐教育家宋寿昌的真实人生 | 作者：吴跃华 |
| • 音乐学探索 | |
| 中国古代音乐史研究的一项基础工程——写在“中国与东亚古谱数据库网站”上线之际 | 作者：赵维平 |
| 21世纪以来我国音乐口述史研究综述 | 作者：石芳 |
| • 社会音乐生活 | |
| 知青歌曲的概念厘定及其历史分期 | 作者：张娟 |
| • 环球采风 | |
| 从纷繁到统一 由统一显多元——布里顿《仲夏夜之梦》戏剧场景、人物、冲突之解读 | 作者：朱厚鹏 |
| • 书林漫步 | |
| 能不忆江南？——《江南音乐史》读后 | 作者：池瑾璟 |
| 新思维新方法新探索——评《音乐美学基本问题》 | 作者：马圆瑞 |
《人民音乐》（月刊）2018年第七期目录 | |
| • 当代音乐家 | |
| 寒梅傲雪桃李园——记声乐教育家邹文琴 | 作者：陈志音 |
| 自然致美本真——邹文琴声乐表演美学观阐释 | 作者：孙艳红 |
| 人生楷模学问导师——为恩师高为杰八十华诞而作 | 作者：贾达群 |
| 能驾驭“云”与掌控“钟”的全才——致恩师高为杰先生 | 作者：赵冬梅 |
| • 封面人物 | |
| • 创作研究·乐海撷英 | |
| 史付红《归去来兮》室内音乐会印象 | 作者：李吉提 |
| 传统与当代限制与创造——“2018海峡乐谈：中华传统文化与当代音乐创作研讨会”述评 | 作者：林忠东 吴思富 |
| 不屈的思考者不倦的实践者——林瑞玲音乐创作中的三个元问题 | 作者：刘祥煜 |
| • 表演艺术 | |
| 从“差距”到“方向”的几点思考——记20 1 7上海音乐学院国际打击乐节暨第二届IPEA国际打击乐比赛观后感 | 作者：刘 健 |
| 跨界与融合——王斐南与IA跨界乐团音乐会之聆听印象 | 作者：闵 讷 |
| 当代语境中民国胡琴之多维品鉴——第五届中国弓弦艺术节“民国胡琴”系列活动述评 | 作者：韩 冰 |
| “中国乐派”管弦乐音响模式的探索一一“中两管弦乐器声学特征比较研讨会”会议综述 | 作者：勾 宸 |
| 回顾反思构建——“第八届全国民族声乐论坛暨第二届全国专业音乐院校民族声乐艺术交流展”综述 | 作者：陈龙 关杰 |
| • 音教园地 | |
| 古筝现代室内乐教学实践研究 | 作者：刘文佳 |
| 回归本质方得始终——对视唱练耳专业与视唱练耳课程本质的再思考 | 作者：赵 苏 |
| • 民族音乐 | |
| 聚焦田野跨界交流——“个案与调查：梅山论坛首届学术研讨会”述评 | 作者：谌蕾 李祖胜 |
| 现代文化交流中同民族传统音乐文化传承趋同化现象——基于田野的思考 | 作者：崔玲玲 |
| • 乐海钩沉 | |
| 丝路佛教乐舞图像之流变研究——以十六国北朝时期三大石窟伎乐天人的类型为例 | 作者：吴 洁 |
| 《儿童教育》(1929—1 937)中音乐教育思想探寻：“儿童中心”视角 | 作者：石建宇 |
| 曹植与“渔山梵呗”考辨 | 作者：傅暮蓉 |
| • 环球采风 | |
| 音乐“韩流”与文化“软实力”——“2017亚洲音乐学会国际学术研讨会”综述 | 作者：喻 辉 |
| 意大利现代音乐“断层式”发展模式探析 | 作者：鲁立 |
| 反哺归家：中国早期录音的历史与意义 | 作者：尹翔 |
| 共襄音乐盛会共谱艺术华章——第一届哈尔滨音乐比赛札记 | 作者：曹丽丽 |
| • 社会音乐生活 | |
| 国家艺术基金推进交响乐和民族管弦乐发展的举措、成效及未来构想 | 作者：刘立明 |
| • 书林漫步 | |
| “洋为中用” “中为中用”与“中为洋用”——《中国钢琴独奏作品百年经典》评述 | 作者：郝建平 |
《人民音乐》（月刊）2018年第六期目录 | |
| • 当代音乐家 | |
| 春来遍是桃花水——刘锡津与华乐论坛 | 作者：本刊记者 张萌 |
| 与赵砚臣老师聊天的日子——写在《二胡基础训练与理论指导》出版之际 | 作者：靳学东 |
| • 封面人物 | |
| • 创作研究·乐海撷英 | |
| 当《奔月》的理想照见歌剧的现实——评联套歌剧《山海经》之《奔月》 | 作者：黄宗权 |
| 溯源创世回归本初——联套歌剧《山海经·奔月》主创访谈 | 作者：李明辉采访 |
| 现实题材歌剧印象——《马向阳下乡记》《呦呦鹿呜》《有爱才有家》述评 | 作者：傅显舟 |
| 激荡中的凝思 | 作者：梁雷 |
| • 表演艺术 | |
| 诗情神韵顺理成章——在“蒋派二胡艺术传承系列活动”上的发言 | 作者：赵砚臣 |
| 从赵砚臣《二泉映月》的诠释谈阿炳演奏风格 | 作者：马凌云 |
| 组建中国风格陶笛重奏乐团之问题探究 | 作者：赖达富 |
| 中国大提琴艺术的畅想曲——谈黄娃的大提琴中国之旅 | 作者：卜大炜 |
| • 民族音乐 | |
| 历史、现状与思考——“内蒙古科尔沁民歌协会成立大会暨首届科尔沁民歌学术论坛”会议综述 | 作者：佟占文 刘婷婷 |
| 晋北鼓吹丧葬仪式用乐的传承现状与衍变 | 作者：常芳 赵桂珍 |
| • 音教园地 | |
| 论回归“身体”的音乐教育 | 作者：刘小红 朱玉江 |
| 跨学科视野下钢琴教育实践与理论的探索 | 作者：张玎苑 白学海 |
| • 乐海钩沉 | |
| 桃李满园竞芳菲春秋日月耀光华——怀念恩师李光华先生 | 作者：吴玉霞 |
| 深情的祭奠——怀念林中树 | 作者：谷鹏羽 |
| • 音乐学探索 | |
| 学术、科学“话语”及“话语权”刍议 | 作者：秦序 |
| • 环球采风 | |
| 多样化传承方式在《合奏与编曲》教学实践中的运用及其意义 | 作者：王惠芹 |
| 时空观下的“十字交叉”结构思维体现——古拜杜丽娜《十字架上》结构研究 | 作者：鄂 婧 |
| 武满彻《十一月的阶梯》音高组织研究 | 作者：张 昕 |
| • 书林漫步 | |
| 于无声处听惊雷——《借音乐提问：梁雷音乐文论与作品评析》读后感 | 作者：李鹏程 |
| 寻根溯源古音重现——评《龟兹乐器的历史流变及音响特性——以达玛沟三弦琵琶为例》 | 作者：石娟 杜瑶 |
《人民音乐》（月刊）2018年第五期目录 | |
| · 当代音乐家 | |
| 相遇相知几十年艺术相拥观经典——我和王国潼老师的音乐情缘 | 作者：周成龙 |
| 筚路蓝缕多晚达壮丽狮城谱华乐——记新加坡华裔作曲家罗伟伦 | 作者：杨柳成 |
| · 创作研究·乐海撷英 | |
| 国乐佳作光彩四溢——王丹红大型民族管弦乐组曲《永远的山丹丹》的“人格之声” | 作者：乔建中 |
| “中国一东盟音乐周”中国作品刍议——以民族音乐素材使用的创新为例 | 作者：刘 睿 |
| 从音舞诗画《木卡姆印象》看西部主题剧场音乐的创作导向 | 作者：代晓蓉 |
| 敲击的意韵——评瞿小松歌剧作品中打击乐器的创作 | 作者：罗四洪 |
| 孤独的吟唱——听温德青唢呐协奏曲《痕迹之四》 | 作者：刘 青 |
| 弦吟中的光影——评秦文琛室内乐《太阳的影子Ⅳ》 | 作者：刘雨矽 |
| 民乐的春天——有感新组合、新声音，中国新时代民族器乐室内乐作品展演 | 作者：高佳佳 |
| · 表演艺术 | |
| 弦音回响岁月峥嵘——王国潼八十华诞“岁月回响”音乐会听后感 | 作者：司冰琳 |
| 星火燎原革命精神永相传——评第三届中国歌剧节参演剧目《星星之火》 | 作者：赵德山 |
| 中国歌剧民族性的现代呈现及其创作走向——第二届北大歌剧论坛综述 | 作者：颜铁军 王彦华 |
| 薪火传承为民编创——全国第四届合唱编创班述评 | 作者：袁 凯 |
| · 乐海钩沉 | |
| 高芝兰的声乐教学艺术探究 | 作者：陈岭 常晓玲 |
| 和声学创新教学模式的最早尝试——重温陈洪的《对位化和声学》 | 作者：陈鸿铎 |
| 让历史观照未来让怀念永驻心间——纪念陈洪先110周年诞辰学术研讨会综述 | 作者：魏雨薇 |
| 陈洪学术精要 | 作者：李岩 |
| 也谈“第一部《中国音乐史》” | 作者：吴昊 |
| · 音教园地 | |
| 中国音乐史教学中的“接通”探索 | 作者：钱慧 |
| · 民族音乐 | |
| 官民互动礼俗兼具——高碑店义店村“冰雹会”祭礼仪式用乐的考察 | 作者：常江涛 |
| · 社会音乐生活 | |
| 流行音乐编曲 “老歌”换“新颜”的魔术之手——以歌唱竞技节目《歌手》为例 | 作者：任佳 |
| · 环球采风 | |
| 中国新音乐：追寻美妙的声音——“中国当代音乐中的理论与实战：中美交叉视角”学术研讨会综述 | 作者：钱仁平 徐越北 |
| 创造精神和艺术理念的传递——第十届中央音乐学院北京国际室内乐音乐节综述 | 作者：盛 汉 |
| 守望秩序的革命者——斯特拉文斯基对自由与秩序慨念对立性的解决 | 作者：邵丹 王宏宇 |
| · 书林漫步 | |
| 戏曲作曲、民族作曲及其他——刘正维先生《戏曲作曲新理念》读后 | 作者：蔡际洲 |
《人民音乐》（月刊）2018年第四期目录 | |
| · 当代音乐家 | |
| 我和喜儿 | 作者：彭丽媛 |
| · 专稿 | |
| 倾听两会音乐界代表的声音 | 作者：本刊特约 |
| 深耕生活沃土精品回报人民——中国文联十届三次全委会大会交流发言 | 作者：韩新安 |
| · 创作研究·乐海撷英 | |
| 返璞归真，聆听声音之美——陈晓勇音乐语言风格的形成与衍变 | 作者：姜 音 |
| 平行交叉汇流——关于当代中国音乐创作的思考 | 作者：陈晓勇 |
| · 表演艺术 | |
| 天使之声——杨鸿年指挥艺术浅议 | 作者：陶思炎 |
| 生活叙事：“敞开”和“共情”的民俗研究 | 作者：赵越胜 |
| 在“以人民为中心”的精神指导下继续前行——第三届中国歌剧节述评 | 作者：蒋力 |
| 投向传统亦是创新——汝艺“孙文明作品专场音乐会”述评 | 作者：白晓炜 |
| · 音教园地 | |
| 音乐的听与美学的说——由音乐美学教学问题倒逼学科本体 | 作者：韩锺恩 |
| 对“差异化”意识的重视——从西方“后现代主义”特性引发的对中国西方音乐史专业教学的思考 | 作者：潘 澜 |
| 聚焦在线开放课程建设助力音乐教育教学改革——“高等学校音乐在线开放课程建设与教育教学改革研讨会”述评 | 作者：高洁 |
| 全球视阈的中国视唱练耳学科回眸反思与发展愿景 | 作者：张玉榛 |
| 钢琴教育学科的勃兴——“首届国际钢琴教学法学术周”述评及其他 | 作者：代百生 |
| · 乐海钩沉 | |
| 朱践耳：实现了“交响梦”的作曲大师 | 作者：黄晓和 |
| 中华乐文化传统之礼乐一脉的当下传承与消解 | 作者：项 阳 |
| 上海“孤岛”时期俄罗斯芭蕾舞团的舞剧演出 | 作者：留生 |
| · 音乐学探索 | |
| “中国音乐理论话语体系”的概念、构成及建设 | 作者：杜亚雄 |
| 网络与数字时代的《中国音乐年鉴》——写在《中国音乐年鉴》创刊30周年之际 | 作者：冯卓慧 |
| 新视野新方法新认识——音乐与舞蹈交叉学科理论研讨会述评 | 作者：陈金凤 |
| “释译”——“动态翻译对等”理论在音乐文献翻译中的应用 | 作者：郐毅 |
| · 环球采风 | |
| 钟万石而可撞——日本浜松市乐器博物馆参观琐记 | 作者：张振涛 |
| 纽约林肯艺术中心响起中国声音——记2018中央音乐学院作曲家新作品世界首演音乐会 | 作者：刘红柱 |
| 当代中国：一场中国作曲家的盛典——写在美国茱莉亚学院“聚焦! 2018”音乐节之后 | 作者：李淑琴 |
《人民音乐》（月刊）2018年第三期目录 | |
· 当代音乐家 | |
飞翔吧．高歌吧，银铃的燕子——记花腔女高音歌唱家孙家馨 | 作者：蒲方 |
乌向枝头催笛韵 梅丛花外度箫声——张维良笛箫艺术人生 | 作者：余峰 |
· 创作研究·乐海撷英 | |
敦煌古谱的当代新生——评孔志轩的琵琶与中乐团协奏曲《幻想伎乐天》 | 作者：张璇 |
岭南盈韵星海风华——“岭南梦·星海音乐学院作曲系教师交响作品音乐会”述评 | 作者：王珂琳 |
吕其明交响组曲《使命》创作谈 | 作者：许凤 朱天纬 |
民族室内乐《德音》的音乐创新及其美学思考 | 作者：马英俊 |
· 表演艺术 | |
源远流方长根深新亦久——评雷佳民族民间歌曲专场音乐会 | 作者：黄宗权 |
学科寻根创新——民族民间歌曲专场音乐会学术研讨会综述 | 作者：田艺苗 吴哲 |
探索中华传统文化语境中的海峡两岸国乐元素整合之路——谈台湾琴园国乐团《李蕃传奇》的艺术内涵 | 作者：黄妙秋 |
· 民族音乐 | |
“唱弦”考释 | 作者：林晨 |
音乐技术理论体系的完整建设是构建中国音乐理论话语体系的基础 | 作者：周青青 |
· 乐海钩沉 | |
乐器制作工匠大师——吕伟康 | 作者：薛德卿 |
续修文化长城的“集成代”——关于河北省民族音乐集成工作者群体的思考 | 作者：胡小满 |
寻绎曲海觅珍藏——《中国曲艺音乐集成·河北卷》编卷琐忆 | 作者：江玉亭 |
“改造说书”——延安文艺座谈会对陕北说书的影响 | 作者：关意宁 |
元中期以来礼乐户分布范围的拓展 | 作者：张咏春 |
从《乐理大意》到《和声略意》——论曾志忞对西方音乐理论在我国传播的贡献 | 作者：唐吴琼 陈林 |
· 音乐学探索 | |
关于音乐理论普适性特征的一点认识——以曲式结构的普遍原则为例 | 作者：吴春福 |
欧陆人文哲学语境的民族音乐学——马克斯·皮特·鲍曼讲座的解读 | 作者：管建华 |
风格史一断代史 现代性一后现代——西方音乐历史编撰学若干问题的讨论 | 作者：姚亚平 |
· 社会音乐生活 | |
民谣与诗——中国当代城市民谣之文化透视 | 作者：郭鹏 |
边界，当音乐遇上互联网——2017“丰子恺”杯第二届世界互联网音乐大赛综述 | 作者：欧阳鑫勃 吴红非 |
· 环球采风 | |
专业音乐教育的历史与展望——哥本哈根全球音乐学院院长专业音乐教育研讨会 | 作者：齐洁 |
甘美兰乐谱的发展历史与启示 | 作者：詹碧金 |
· 书林漫步 | |
中澳民族音乐学界交流往事回眸——为喻辉《数字时代的东方音乐》作序 | 作者：[澳大利亚]斯蒂芬·怀尔德 王芳译 |
《人民音乐》（月刊）2018年第二期目录 | |
· 当代音乐家 | |
| 艺海相伴伉俪情深——解读王秉锐、赵碧璇教授的教学之路 | 作者：臧海萍 |
· 创作研究乐海撷英 | |
| 郭文景与大歌剧《骆驼祥子》 | 作者：李吉提 |
| 管弦新韵绘丝路——论五部管弦乐新作之创作特色 | 作者：安鲁新 |
· 表演艺术 | |
| 奉献卓越中乐追求至高境界——香港中乐团建团四十周年感言 | 作者：乔建中 |
| 北方女子民歌合唱团的2017 | 作者：蒋力 |
| 唤醒创作激情放飞创新思维——全国首届“即兴演奏艺术”专题研讨会述评 | 作者：刘 欣 |
| 行走于流行与交响之问——“鹰交响”及其由此引发的文化思考 | 作者：麦 琼 |
| 全景式打击乐世界拼图——第九届台湾国际打击乐节及大赛后记 | 作者：周凡夫 |
| 论中国歌剧人物的二度创作——析《大汉苏武》《方志敏》中男高音角色的塑造 | 作者：薛皓垠 |
· 民族音乐 | |
| 中国传统音乐的教学理论与方法刍议 | 作者：傅利民 |
| 传承与衍变：河北十番乐音乐研究 | 作者：崔晓娜 |
| 大美国乐长春壮阔文化情怀——2017“国乐长春”艺术节综述 | 作者：刘 畅 |
· 音教园地 | |
| 东盟音乐与广西本土音乐特色教学的当代表述——2017中国东盟音乐周“印尼甘美兰&广西民歌展示专场音乐会”观后 | 作者：蒋燮 刘玲玲 |
| 普通高校专业音乐教育学科发展相关思考 | 作者：蔡梦 |
· 乐海钩沉 | |
| 在华俄籍犹太小提琴家特拉赫金贝尔格 | 作者：刘畅 高原 |
· 音乐学探索 | |
| 简论中国传统音乐表演美学理论话语体系构建 | 作者：杨和平 |
| 音乐与性别——第九届IcTM国际传统音乐学会研讨会述评 | 作者：曲舒文 |
| 佛教文献《禅门日诵》中的音声 | 作者：张鑫 |
| 同性恋音乐批评 | 作者：宋方方 |
· 环球采风 | |
| 新时期世界民族音乐研究的新进展——中国世界民族音乐学会第六届年会综述 | 作者：杨 静 |
| 论肖邦叙事曲体裁的悲剧——戏剧性及其叙事意义 | 作者：盛汉 |
· 社会音乐生活 | |
| 不忘童心履故知新——《儿童音乐》沿革与思考 | 作者：刘京 |
· 书林漫步 | |
| “柯达伊教学法”中国化的里程碑 | 作者：陈烨 |
| 音乐遭遇贩卖的历史“厚描”寻绎——评大卫 伊斯曼《贩卖音乐：美国音乐的商业进化》 | 作者：胡燕春 |
| 纤徐要渺言制曲 雍容和易话分析——评贾达群的《作曲与分析》(音乐结构：形态、构态、对位以及二元性) | 作者：王安潮 |
《人民音乐》（月刊）2018年第一期目录 | |
· 当代音乐家 | |
| 男低音的高度——李晓良的歌剧之旅及其启示 | 作者：王坤彤 |
| 红河生明月 彩云舞妙音——白族女作曲家李沧桑印象 | 作者：陈志音 |
· 创作研究·乐海撷英 | |
| 在后“民族性”语境中说自己——听温德青管弦乐作品集《上海开篇》 | 作者：李明月 |
| 歌剧《赌命》在伦敦巴比肯艺术中心上演 | 作者：[瑞士]谢乐 |
| 小议“四两拨千斤”——听“中国序曲——中国交响作品音乐会”有感 | 作者：刘 健 |
| 秋曰奏鸣曲——记2017上海音乐学院当代音乐周 | 作者：[法]皮埃尔·利高迪耶 杨埏埏译 |
· 表演艺术 | |
| 20世纪下半叶琵琶音色的重构与开拓——以王范地、刘德海的艺术实践及其理论著述为例 | 作者：杨婷婷 |
| 一种布尔乔亚的审慎魅力 | 作者：代博 |
| 传世经典的时髦“涅槃”——评国家大剧院版《特里斯坦与伊索尔德》 | 作者：康 啸 |
· 音教园地 | |
| 实事求是回归原貌——记西方现代音乐史教学在中央音乐学院的初始阶段 | 作者：钟子林 |
| 工具与批判——实践论与价值论意义上的高校音乐美学课程观念变革 | 作者：吴 海 |
· 乐海钩沉 | |
| 《拥军花鼓》曲调来源的13述新材料 | 作者：萧萍 |
· 音乐学探索 | |
| 话语类分与学科范畴并及中国音乐理论话语体系问题讨论 | 作者：韩锺恩 |
| 浅谈“意向性”在音乐美学中的使用 | 作者：吴洁丽 |
| 东亚音乐史研究的多维视野——2017年东亚音乐史国际高层论坛叙事 | 作者：朱奕亭 朱咏北 |
| 乐以显道——庄子乐论新阐 | 作者：邹洁 |
· 环球采风 | |
| 现代音乐永远的夏天——马来西亚第三届“音桥当代音乐节”之热效应 | 作者：邹向平 |
| 杰尼索夫的协奏曲创作 | 作者：李文思 |
| 坚守理想勇于革新——俄罗斯作曲家杰尼索夫创作慨述 | 作者：邵晓勇 |
| 何所似?何所由?——斯特拉文斯基《婚礼》中钟声的解读 | 作者：王慧姝 |
· 书林漫步 | |
| 高校“非遗”教学实践的新成果——程天健新著《西安鼓乐概论》述评 | 作者：乔建中 |
| 以音之名读国乐千秋 以乐之声赏华夏风采——读张振涛“燃烧的琴弦：中国音乐家的成才之路》有感 | 作者：谭雅旎 |
| 音乐史写作的新境界——塔鲁斯金《牛津西方音乐史》的治史方法 | 作者：张继红 |